En esta web valoramos positivamente la colaboración a la hora de crear productos artísticos que nos lleguen. Este año tenemos una prueba más de lo bien que funciona esta fórmula con el estreno de la película Rental Family — Familia de Alquiler en España —. Estrenada por primera vez el 6 de septiembre de 2025 en el Festival Internacional de Cine de Toronto, podemos disfrutar de ella en plataformas digitales como Disney+ para todo aquel que busque una conmovedora historia que da voz a la búsqueda de identidad y lo que significa convivir con los demás. En este artículo ahondaremos en esta colaboración entre Japón y EEUU, así como ensalzar los puntos fuertes que este filme os puede ofrecer.

La artífice de esta película es la directora Mitsuyo Miyakazi, conocida por el pseudónimo Hikari. Inició su carrera en 2011 con el cortometraje Tsukayo37 segundos que llegó a varios festivales de cine con algunas nominaciones y galardones. Por su parte, Rental Family ha seguido el mismo camino. La forma de aplicar levedad al drama y elaborar escenas que hagan suspirar al espectador. Esta película es una prueba fehaciente de dicha afirmación y crea expectación hacia los futuros proyectos que Hikari quiera dar vida.

La otra voz creativa es el guionista Stephen Blahut. Este fotógrafo norteamericano es prácticamente un novato en lo que a largometrajes se refiere, pero su talento impresionó a Hikari gracias al trabajo de este como director de fotografía en 37 segundos. No hay duda de que esto fue el aliciente para su cooperación bajo la supervisión de Searchlight Pictures, productora y distribuidora de la película. El futuro es incierto y no sabemos si en el futuro volveremos a ver una colaboración entre ambos. Pero este primer trabajo en grupo ha logrado conmover a la crítica y al público por igual.

Rental Family cuenta la historia de una empresa japonesa muy peculiar la cual da nombre a la obra. Sus empleados tienen la labor de actuar en eventos importantes como actuar como prometidos en una boda, familiares afligidos en un funeral o miembros ausentes que regresan a una familia rota. Si bien todo es fingido, su objetivo es hacer que trascienda como algo real y sean recordadas como tal. Veremos todo esto de primera mano cuando el actor norteamericano residente en Japón, Phillip Vanderploeg, es contratado para actuar en esta empresa con todo lo que esto conlleva.

El reclamo principal de Rental Family es su actor principal, el prolífico Brendan Fraser en el papel del ya mencionado Phillip. Brendan ha sido alabado por sus grandes actuaciones en los 90 y fue recibido con los brazos abiertos en su regreso bajo los focos entre 2021 y 2022 en los que destacamos el drama La Ballena. Con su nuevo personaje exploramos el lado más entrañable del actor cuya dedicación y gran empatía cala en el lado más humano con el que Rental Family quiere conmover al público. Hay ocasiones en la que a Brendan no le hace falta tener un discurso inspirador o un gran gesto. Hace que Phillip actúe y escuche a sus clientes que lo llevan de la mano por sus vidas mientras este se deja guiar. Es como un gran faro de luz que alumbra su propia actuación y la de todos sus compañeros en la obra.

El reparto en su conjunto hace una magnifica labor en ilustrar los entresijos de sus vidas, siempre con la intención de dar al espectador hueco para reflexionar. El jefe de Rental Family, interpretado por Takehiro Hira, actuará como el límite ético de esta labor que desempeñan. No desvelaremos a qué lado de susodicha línea se encuentra pues la expectación viene movida de forma innata por el desarrollo de los acontecimientos. De la misma manera estos son marcados por las vivencias de los clientes. Habrá una deliciosa dicotomía de vida entre el actor retirado Kikuo Hasegawa, con el veterano Akira Emoto en el rol y la pequeña Mia Kawasaki, una niña que se adapta a la situación lenta pero cariñosamente. En sí, varias vidas son retratadas a lo largo del firme y todas ellas son las piezas de un maravilloso puzle social introspectivo.

No solo visitaremos las diferentes vidas de nuestros personajes, sino que también viajaremos a través de distintos puntos. La belleza de los parajes más alejados de las urbes japonesas o el sosegado jolgorio de los festivales callejeros se encuentran grabados con dedicación. Ya mencionamos que Stephen Blahut es un fotógrafo profesional y seguro que sus directrices fueron más que útiles para que la presentación general de la obra congeniara a las mil maravillas con la narrativa.

La recepción entre los críticos fue bastante positiva y se ve reflejada en su palmarés actual entre festivales a lo largo de América y Asia. La posibilidad de que opte a premios en certámenes de máxima difusión en este año no es cero y eso es esperanzador pues todo su equipo merece reconocimiento por su gran labor.

Para recapitular, Rental Family es una ventana a la vida de un grupo de personas que tienen una necesidad que suplir, momento en el que jugar con la realidad y la mentira no es algo disparatado. No todo es blanco o negro. La verdad puede maquillarse, pero depende de uno mismo poner los límites entre estas dos fuerzas. Phillip ha vivido en sus carnes lo que es ocupar un lugar en ambos roles y, cuando le veáis experimentarlo, puede que os conmueva enormemente.