Es tradición en esta web, una vez se realiza el cambio de año, anunciar nuestros Premios Canuck, nombrados así en honor al internacionalmente famoso cuervo delincuente de Vancouver, en los que otorgamos galardones a lo mejor del año dentro del mundo del videojuego, el manga y el anime. Tanto en formato artículo como, anteriormente, en un podcast ―que en su iteración de 2022 superó las dos horas de duración―, en este certamen han salido ganadoras obras tan dispares como AI: The Somnium Files – nirvanA Initiative, Sonny Boy o Akane Banashi, intentando encontrar siempre ese equilibrio tan complicado entre reconocer la, en muchos casos justificada, fama de lo mainstream y darle a las obras algo más periféricas la oportunidad que se merecen en unos premios. Por lo tanto, un año más regresamos para condecorar con nuestros metafóricos e imaginarios Cuervos de Oro ―si el responsable de alguna de las obras premiadas se pone en contacto con nosotros porque le hace ilusión nuestro director se compromete en consecuencia a confeccionar uno de papel maché como si esto fuese Art Attack―. La votación ha intentado ponderar y mantener ese equilibrio entre obras canónicas y otras menos conocidas y por lo tanto los ganadores han sido elegidos combinando el voto interno de nuestra redacción con las elecciones de nuestros lectores y lectoras en una encuesta que estuvo abierta al voto desde el pasado 26 de diciembre. Sin más dilación, os dejamos con los nominados y, por supuesto, los ganadores.

Premios Canuck de Videojuegos
Ha sido un año excelente para un género tan querido en nuestra web como es el JRPG en todas sus vertientes. Unicorn Overlord, The Legend of Heroes: Trails through Daybreak o Metaphor: ReFantazio han sido sólo algunos de los más reseñables y, por otro lado, un sinnúmero de indies han soportado la crisis empresarial y, especialmente, de despidos en la que se ha visto envuelto el medio ―y que por desgracia, ha continuado en estos primeros compases de este 2025― y se han confirmado como grandes sorpresas. Los videojuegos nominados a lo mejor del año en los Premios Canuck son:
Mejor guion
Metaphor: ReFantazio, Mouthwashing, Rise of the Golden Idol, Until Then, The Legend of Heroes: Trails through Daybreak y 1000xResist
Ganador: Rise of the Golden Idol. Secuela del querido indie The Case of the Golden Idol, centrado el artefacto dorado que le da nombre y su extraña conexión con una serie de asesinatos y desapariciones complicadas de explicar. Una historia en forma de puzle capitular con situaciones tan dispares como entretenidas que no dejará a nadie indiferente y tendrá a cada jugador que se aventure en ella realizando constantes teorías mientras el hilo conductor termina por hilvanarlo todo en un excelente clímax.
Mejor gameplay
Homicipher, Kunitsu-Gami: Path of the Goddess, Tokimeki Memorial Girl’s Side 1-3, Tekken 8, Ys X: Nordics y Warhammer 40.000: Space Marine 2
Ganador: Kunitsu-Gami: Path of the Goddess. Tras un inicio que casi puede antojarse como tosco o poco intuitivo, llega cierto punto en el que las diversas mecánicas de Kunitsu-Gami hacen clic y es entonces cuando el juego no hace más que subir. La gestión de recursos tan bien medida y el saborcillo de estrategia hacen de este tan infravalorado título de acción una experiencia imprescindible si os gustan juegos como Pikmin.
Mejor diseño de sonido
Metaphor: ReFantazio, Warhammer 40.000: Space Marine 2, Silent Hill 2, 9 R. I. P., Slitterhead y Sennua’s Saga: Hellblade 2
Ganador: Silent Hill 2. El remake de uno de los títulos de terror más reverenciados de la historia del medio levantó no pocas sospechas con sus primeros avances. Las sospechas resultaron en gran parte infundadas y la reinterpretación de Blobber Team del clásico inmortal de Team Silent sorprendió positivamente tanto a fans del género como jugadores más casuales. Como en cualquier juego de su temática, el diseño de sonido cobra especial relevancia a la hora de generar una atmósfera opresora e inquietante y aquí los desarrolladores cumplieron con nota.
Mejor interpretación
Daisuke Ono como Zoraal Ja en FFXIV: Dawntrail, Stewart Clarke como Strohl en Metaphor: ReFantazio, Kaiji Tang como Ichiban Kasuga en Like a Dragon: Infinite Wealth, Maaya Sakamoto como Aeris en FFVII Rebirth, Aaliyah Rayner como Iris en 1000xResist y Yoko Hikasa como Judith Lanster en The Legend of Heroes: Trails through Daybreak
Ganadora: Maaya Sakamoto. La cantante y actriz vuelve a estar de moda, si alguna vez llegó a dejar de estarlo. Este año ha brillado tanto interpretando a las diferentes versiones de Kiss-Shot Acerola-Orion Heart-Under-Blade en la nueva temporada de Monogatari como, aún más si cabe, retomando su ya clásico papel de Aeris Gainsborough en Final Fantasy VII: Rebirth. No haremos destripes de si el personaje sufre o no el mismo destino que en la obra original, pero sí nos atrevemos a decir que la buena de Maaya la interpreta una vez más ―la primera fue en Kingdom Hearts, en el ya lejano 2002― con una habilidad interpretativa sin igual.
Mejor banda sonora
UFO 50, Vampire Survivors: Ode to Castlevania, Until Then, Atelier Resleriana: Forgotten Alchemy and the Polar Night Liberator, Fitness Boxing feat. Hatsune Miku y Balatro.
Ganador: Vampire Survivors: Ode to Castlevania. Premio reñido donde los haya en nuestras votaciones, pues entre las composiciones clásicas y emocionales de Until Then, el lanzallamas de energía que es Fitness Boxing y, por supuesto, Balatro, no se lo pusieron nada fácil a la obra vencedora. Pero Ode to Castlevania hizo honor a su nombre. Ninguno de los remixes contenidos en este DLC se queda atrás y las nuevas versiones de Bloody Tears, Moonlight Nocturne o incluso temas algo más recientes como Pitch Black Intrusion han hecho las delicias de cualquier seguidor tanto del exitoso shoot em’ up de Poncle como de la legendaria saga de Konami.
Mejor diseño de niveles
Prince of Persia: The Lost Crown, UFO 50, Final Fantasy XIV: Dawntrail, The Rise of the Golden Idol, Kunitsu-Gami: Path of the Goddess y Astro Bot
Ganador: UFO 50: Hablar del diseño de niveles de UFO 50 es algo extraño a priori, porque su brillo no está solo en el buen hacer de cada uno de los juegos —que también— sino en la capacidad de entrelazar este diseño entre las cincuenta obras que forman esta colección. Algo tan simple, por ejemplo, como que el primer título disponible sea el hostil Barbuta para generar impacto y que amedrente el jugador hasta que, tras jugar algunos más, sea revisitado con ojos nuevos y curiosos es absoluta brillantez. Por eso y mucho más se lleva con todo merecimiento este galardón.
Mejor apartado artístico
Prince of Persia: The Lost Crown, Homicipher, Unicorn Overlord, Conscript, Mario & Luigi: Conexión fraternal y Dragon Quest III HD-2D Remake
Ganador: Prince of Persia: The Lost Crown. Los páramos surrealistas del monte Qaf no son solo una maravilla de explorar, sino que también entran muy bien por los ojos. La actualmente desmantelada Ubisoft Montpellier vertió un enfermizo grado de detalle en los fondos y diseños de personaje de su título, conservando en todo momento la claridad visual y mezclando los referentes culturales con un puntito cañero que nada desentonaría en una producción como Arcane. La única pega que podríamos ponerle es que no tengamos un artbook en nuestras manos ahora mismo.
Mejor relanzamiento
Paper Mario: La puerta milenaria, Dead Rising Deluxe Remastered, Ace Attorney Investigations Collection, Tokimeki Memorial Girl’s Side 1-3, Castlevania Dominus Collection y Marvel vs. Capcom Fighting Collection
Ganador: Tokimeki Memorial Girl’s Side 1-3. Siempre es de celebrar el regreso de un clásico. Y más cuando absolutamente nadie sospechaba o esperaba una puesta al día. Tokimeki Memorial fue en su momento una de las grandes piedras angulares de los videojuegos bishojo y junto a otros títulos inolvidables como Doukyuusei cimentó el boom que las novelas visuales experimentaron en los años 90. Girl’s Side le daba la vuelta a la tortilla, acercándose al público femenino y presentándonos a un atractivo elenco de hombres a los que conquistar. El esperado retorno del que fue el primer contacto con el mundo otome para muchísimas videojugadoras.
Videojuego del año
Metaphor: ReFantazio, Silent Hill 2, The Legend of Heroes: Trails through Daybreak, Like a Dragon: Infinite Wealth, Mouthwashing y Until Then
Ganador: Like a Dragon: Infinite Wealth. Si os contamos que esta fue probablemente la votación más reñida en estos Premios y la única en la que la redacción tuvo que llevar a cabo una ronda de desempate probablemente entendáis el nivel conjunto de lo que hay aquí. Finalmente las nuevas aventuras de Ichiban Kasuga y Kazuma Kiryu, ahora en Hawaii, se alzaron con la reñida victoria. Un título espléndido capaz de perfeccionar todo aquello que hacía especial a Yakuza: Like a Dragon y sumar un buen número de virtudes y que, desgraciadamente, quedó algo opacado en la ronda de premios de tantas revistas y eventos por haberse estrenado a principios de año. Aquí se hace justicia.

Premios Canuck de Anime
Entre las avalanchas aparentes de isekais clónicos con diversos niveles de desvergonzada sexualización femenina, las ristras de reencarnaciones en villanas y todas las comedias románticas del montón que os podáis imaginar, 2024 presentó un número sorprendentemente alto de animes destacables y algunos de ellos terminaron siendo auténticos bombazos comerciales como Dandadan o Tragones y Mazmorras. En este caso, los nominados y ganadores de nuestros premios son los siguientes:
Mejor guion
Shumatsu Train Doko e Iku?, Monogatari Series: Off & Monster Season, The Elusive Samurai, Tsuma, Shōgakusei ni Naru, Konosuba: Un mundo maravilloso Temporada 3 y The Dangers in my Heart Temporada 2
Ganador: Monogatari Series: Off & Monster Season. El retorno de uno de los animes más especiales e influyentes de los últimos años tenía que ser por la puerta grande. La adaptación de las novelas más recientes del tan diestro e ingenioso como ocasionalmente enajenado NisiOisin no defraudaron y la adaptación de su guion, especialmente en los inolvidables arcos de Dibujo Nadeko y Buen provecho Acerola, le valieron este galardón. Una temporada repleta de diálogos ingeniosos, buenas dosis de introspección, humor entrañable y acertijos lógicos. Esperamos con avidez su previsible continuación para este año.
Mejor dibujo o animación
Bucchigiri?!, Makeine: Too Many Losing Heroines!, The Elusive Samurai, Dandadan, Tragones y Mazmorras y Oshi no Ko Temporada 2
Ganador: Dandadan. De un tiempo a estar parte, Science SARU se ha labrado un nombre como sinónimo de animaciones de calidad y buena prueba de ello han sido recientemente joyas como The Tatami Time Machine Blues o Scott Pilgrim da el salto. Con Dandadan pusieron toda la carne en el asador, tanto a nivel de esfuerzo humano como de presupuesto y el resultado se hizo notar. Peleas con recursos visuales bombásticos, pero siempre más efectivas que efectistas, fluidez constante en los movimientos y un derroche de habilidad en diseños y coloreados son las señas de identidad de una Dandadan que no ha decepcionado a nadie.
Mejor interpretación
Yuki Kaji como Kenma Kozume en Haikyū!!, Kana Hanazawa como Nadeko Sengoku en Monogatari Series, Maaya Sakamoto como Shinobu Oshino en Monogatari Series, Yuuichi Nakamura como Red Ranger en Sentai Daishikkakuu y Ryusei Shiudo en Blue Lock, Sumire Uesaka como Alia en Tokidoki Bosotto Russia-go de Dereru Tonari no Alya-san y Manaka Iwami como Akane Kurokawa en Oshi no Ko
Ganadora: Kana Hanazawa. Si alguien podía derrotar a Maaya Sakamoto esa era su compañera de reparto. Hanazawa vuelve una vez más a poner voz a Nadeko, otrora uno de los personajes más detestados de Monogatari y hoy, con pleno merecimiento, de los más queridos. Dibujo Nadeko fue un arco que recontextualizó completamente al personaje, le hizo crecer enteros y nos otorgó uno de los mejores puntos de vista de toda la franquicia literaria y animada. Y con el propio personaje, Hanazawa creció aún más, si cabe, como actriz. Siempre en nuestros corazones.
Mejor opening
Bling Bang Bang Born de Creepy Nuts para Mashle, Wrong World de Togenashi Togeari para Girls Band Cry, 322 de MAISONdes con Hoshimachi Suisei para Trapezium, Rock me Kiss me de Yuu Serizawa con Motsu para Ghost MF Temporada 2, Senaka Awase de Alia para KimiSen Temporada 2 y Otozure de Tricot para Kimi wa meido-sama
Ganador: Wrong World, de Togenashi Togeari. En los últimos años, MyGO!!!!! y Kessoku Band nos han enseñado, entre otras, que algunas de las mejores canciones de rock de esta década las han producido bandas «de mentira». Pues Togenashi Togeari son aún mejores. Tanto que uno de sus álbumes entró en nuestra lista de los 50 mejores discos japoneses del siglo XXI. Wrong World es un torbellino que enaltece el espíritu con sus guitarras potentes, sus teclados habilidosos y sus vocales pegadizas, nos levanta de nuestra silla con inevitables movimientos de air guitar y nos prepara el terreno para la auténtica maravilla de serie que es Girls Band Cry. ¿Lo mejor de todo esto? Que ni siquiera es la canción mas sobresaliente de su serie, que ahí está Bleeding Hearts.
Mejor ending
Undead de Yoasobi para Monogatari Series Off & Monster Season, Tadaida de Zutomayo para Dandadan, Adrenaline Game de Honeyworks con Takane no Nadeshiko para Tousouchuu: Great Mission, Eureka de Rokudenashi para Shūmatsu Train Doko e Iku?, Aporia de Yorushika para Chi: Chikyū no Undō ni Tsuite y Protect You de Band Maid para Grendizer U
Ganador: Undead, de Yoasobi. El dúo de electropop formado por Ayase e Ikura lleva tiempo apareciendo hasta entre los fideos de la sopa de nuestra abuela pero, lejos de convertirse en una industry plant, justifica su estatus con canción memorable tras canción memorable. En su momento fue Kaibutsu, luego la colosal Idol y ahora Undead, un alarde melódico guiado por su bajo tremendamente funky y con un ritmo bailable que se mete inevitablemente entre tus huesos y no te suelta hasta el final. ¡Peace, peace!
Película del año
Haikyū!! La Batalla del Basurero, Spy X Family Código: Blanco, Look Back, Rascal Does Not Dream of a Knapsack Kid, Mononoke: El fantasma bajo la lluvia y Dead Dead Demon’s Dededede Destruction
Ganadora: Look Back. Tatsuki Fujimoto acostumbra a llevarse algún galardón en estos premios y en esta ocasión, pese a no estar nominado en la sección de manga, vuelve a hacerlo, al menos indirectamente. Look Back es una adaptación hermosa de una obra tan delicadamente concebida como cruda en su ejecución y conclusión, una historia conmovedora y agridulce con una dirección de lujo.
Mejor director
Yamashiro Fuuga por Dandadan, Midori Yoshizawa y Akiyuki Shinbo por Monogatari Series: Off & Monster Season, Shoutaro Kitamura por Makeine: Too Many Losing Heroines!, Kazuo Sakai por Girls Band Cry, Kenji Nakamura por Mononoke: El fantasma bajo la lluvia y Keiichiro Saito por Sousou no Frieren
Ganadora: Midori Yoshizawa y Akiyuki Shinbo. De Shinbo han corrido ya ríos de tinta y poco más se puede decir de él, pero Yoshizawa es una rara avis. En un mundo como el del anime, el que se tienden a reverenciar casi exclusivamente grandes nombres de épocas pasadas y en el que apenas se consolidan nuevos mitos, ella ha conseguido hacerse un hueco como la directora joven de moda ―junto al también nominado Keiichiro Saito y, en menor medida, Ryu Nakayama― y ha sido capaz de insuflar aire fresco a una franquicia tan singular como Monogatari, mejorando de largo el aporte de directores pasados como Tomoyuki Itamura y combinando recursos clásicos de sus primeras temporadas con nuevos enfoques y perspectivas. Ya no es una promesa, es toda una realidad y será imprescindible seguir su carrera a partir de ahora
Anime del año
Monogatari Series: Off & Monster Season, Tragones y Mazmorras, Dandadan, Girls Band Cry, Los diarios de la boticaria y Makeine: Too Many Losing Heroines
Ganador: Tragones y Mazmorras. Sin lugar a dudas, el anime de moda en Occidente, y especialmente en tierras hispanohablantes, durante la primera mitad de 2024. Desde Trigger se tomaron muy enserio la adaptación del icónico y gamberro manga de Ryōko Kui y acertaron de pleno. Desde las dinámicas entre sus protagonistas a las secuencias de acción o los procesos de elaboración de cada plato, todo en Tragones y Mazmorras está cuidado al detalle. Ahora sólo falta la guinda del pastel ―de monstruo― que será su esperadísima segunda temporada.

Premios Canuck de Manga
Puede que el manga en nuestro país esté en una situación, cuanto menos, complicada. Hace ya más de dos años advertíamos del peligro de una incipiente burbuja que por extensión afectaba no sólo a los tebeos de origen nipón, sino a todo el medio en general. Esto se tradujo en precios más altos, una cantidad de oferta de títulos tan elevada que resulta difícil de sostener o incluso abarcar y más de una editorial al borde del precipicio. Al otro lado del mundo, y viendo la Shonen Jump un poco relajada su habitual tiranía tras el final de Jujutsu Kaisen o Boku no Hero Academia, las cosas siguen casi como siempre y mes tras mes aparecen nuevas obras que gozan de la oportunidad de conquistarnos. Es hora de premiar a aquellas que más han destacado este último año.
Manga revelación
Fumando juntos detrás del súper, Smiley, Kagurabachi, Ruri Dragon, Mr. Mallow Blue, Hunter x Hunter
Ganador: Kagurabachi. De promesa a realidad, de simpático meme de internet a uno de los mangas de acción más en forma del mainstream. Kagurabachi comenzó con el pie izquierdo ante un público incrédulo ante su propuesta, convencido de que era más de lo mismo y bastante reacio a considerarla como la gran esperanza de una Jump que se esforzaba como podía en venderla. Pero avanzaron los capítulos y la obra de Takeru Hokazono demostró que tenía mucho que decir, su popularidad creció como la espuma, convenciendo incluso a aquellos de mirada más irónica con su propuesta sencilla, pero tan dinámica como sólida. Acción medida al milímetro, un apartado artístico notable y un gran equilibrio entre personajes. Porque a veces no hace falta reinventar la rueda, sólo hacer que gire bien.
Mejor guion
Kocha Agasawa por Tú y yo somos polos opuestos, Misaki Takamatsu por Skip and Loafer, Takuma Yokota por The Story Between A Dumb Prefect And A High School Girl, Masakuni Igarashi por Mayonaka Heart Tune, Sekina Aoi por My Crush’s Crush y Haruo Iwamune por Usuzumi no Hate
Ganadora: Misaki Takamatsu. De Skip and Loafer hemos hablado largo y tendido en esta web. Una historia repleta de sentimiento y sinceridad que se ha ganado corazones a lo largo y ancho del mundo. En sus números más recientes Takamatsu ha estado, si cabe, aún más impecable como escritora y las aventuras adolescentes de Mitsumi y sus allegados se han posicionado por fin como uno de los coming-of-age más convincentes de su generación.
Mejor ilustración
Mokumokuren por El verano que Hikaru murió, Keigo Shinzo por Hirayasumi, Yusuke Nomura por Blue Lock, Oh! Great por Kaijin Fugeki, Koji Seo por Megami Cafe Terrace y Kyotaro Azuma por Tenkaichi: la batalla definitiva
Ganador: Mokumokuren. Sin lugar a dudas, una de las revelaciones de este ejercicio. El verano en que Hikaru murió llevaba un tiempo planeando sobre nuestras cabezas, pero a mediados de año se confirmó una adaptación anime que llegará el próximo verano y su fama subió como la espuma. Mokumokuren se revela en su opera prima como un artista versátil, capaz de oscilar con maestría entre lo onírico, lo mundano y lo aterrador, soltar pinceladas casi lovecraftianas y tenernos con los ojos como platos, esperando ávidos el siguiente capítulo.
Manga del año
Akane Banashi, Tú y yo somos polos opuestos, El chico que me gusta no es un chico, El verano en que Hikaru murió, Mi prometido Yakuza, Mis 100 novias que me quieren mogollón mogollón
Ganador: El chico que me gusta no es un chico. El también conocido popularmente como el yuri verde, llegó por fin en 2024 a España y ha sido todo un fenómeno de masas, tanto es así que su primer volumen se agotó rápidamente en muchas tiendas. Y es que la historia de Aya y Mitsuki, que se conocen gracias a sus gustos musicales en común, no deja indiferente a nadie. El romance entre dos chicas que en un principio parecería que no pegan ni con cola se desarrolla entre viñetas aderezadas con una característica tonalidad verde ―de ahí el apodo―. Lo que ha unido la música, que no lo separe nadie.